В данный момент проживает и работает в России, в городе Новосибирске и Новокузнецке. Направление в искусстве – преимущественно символизм и субреализм. Большинство произведений доносят до людей подлинную природную истину человеческой жизни и иронизируют, либо высмеивают всю серость денежной «системы», стереотипы и привычки современного мира. Можно сказать, что последнее время работы художника приобретают все более простой и понятный для каждого человека смысл, но это не значит, что сами картины начинают становиться простыми и обычными, просто-напросто они “зреют” и “взрослеют” вместе с их автором. К тому же, из-за быстрорастущего мастерства Романа Исаева и территориального распространения его творений, произведения становятся все более оригинальными, интересными и желанными. Все работы художника отличаются многослойностью и тщательной выпиской деталей, создаются не одну неделю, что очень ценится в настоящее время. Помимо всего прочего, автор картин специализируется на заказах маслом (в основном портреты), а также на различного жанра иллюстрациях, компьютерной графике, дизайне. Оригиналов, приобретенных у художника уже насчитывается более ста, находятся они в галереях и частных коллекциях России. (Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Томск, Красноярск, Абакан, Тамбов, Кызыл, Кемерово, Новокузнецк и др.)
“…в работах очень импонирует содержательная свежесть мыслей и смелость художественных средств. Открытость, яркость, и мягкая добрая ироничность образов…” научный сотрудник и арт-консультант арт-групп “Синий башмак” Елена Жукова (2010г.)
“Главные условия для создания картины живой и настоящей, это как мы знаем – внутренняя потребность к самовыражению художника помноженая на новизну и техническое исполнение. В произведениях Исаева Романа присутствуют все перечисленные элементы. Также можно заметить личное отношение художника к социальным проблемам, что в свою очередь наполняет картины особым смыслом и дарит пищу для размышлений.”художник Олег Шаров (2012г.)
“Это было весной в 2011 году. Тогда я заметил в сетях молодого перспективного художника Романа Исаева. Знакомство с его произведениями было незамедлительным праздником для вдохновения! Именно! Этот художник вдохновляет! Этот художник шокирует. Но одновременно его работы раскрываютя сразу для взглядов проверенных семантиков, гурманов живописи, и несут с собой необыкновенный антураж. Яркие, сочные цвета работ Романа Исаева никогда не останутся незамеченными в океане работ поставангардной живописи. Человек, сотворивший столь необыкновенные сюжеты обладает потрясающим даром. Божественный дар или интуиция – понять это дано лишь самому художнику. Также во мне сотворилось мнение, что Роман Исаев также искреннен и открыт, как и его работы. Потрясающий, шокирующий мир цвета, не потерявший своей “девственности”. Роман Исаев – это художник у которого определённо есть будущее. Будущее не только в повседневности, но и на страницах истории изобразительного искусства России.” художник Максим Пайп (2012г.)
“Жёлтый период” – пожалуй, первый этап в творчестве Р. Исаева, применительно к которому можно говорить об индивидуальности мастера: несмотря на всё ещё звучащие ноты влияний, мы уже имеем дело с проявлением его индивидуальности… но гениальность Р. Исаева в этот период только зарождалась…” артист Максим Касьянов (2012г.)
“Знаете, про работы Романа нельзя сказать – “нравится” или “хорошо”… Точно так же как нельзя выйдя весенним утром на улицу. Посмотрев на медленно выползающее из-за дальней, изогнутой кнутом линии горизонта, солнце вдохнуть пустыми, скрытыми за решеткой ребер лёгкими. Вдохнуть так глубоко, что внутренние органы начинают ныть от натуги. Ощутить каждый атом кислорода, в химической реакции внутри сложного аппарата – человека, превращающийся в жизненную энергию. И сказать – “Опять воздух”…
Невозможно волшебство описывать банальными словами.
Каждая работа – открытие. Разворачивающаяся в сознании долгая история, достойная отдельной книги. Каждая работа – выстраданная жизнь, скрытая в мазках кистью по шершавому полотну холста. Каждая работа – новая капля того самого воздуха в затхлом помещении, называемом современное искусство.
Нельзя описать всё это расхожими в среде историков и искусствоведов выражениями. Это другой уровень, другой временной отрезок, другой способ подачи и другое поколение.” художник и телеведущий Артем Казак (2012г.)
Выставки, салоны, галереи, фестивали:
Фестиваль “Art Bazar” (г. Новокузнецк, 2010г.);
Салон “Синий Башмак” (г. Новокузнецк, 2010г.);
Салон “Синий Башмак” (г. Кемерово, 2011г.);
Персональная выставка в ночном клубе “Camelot” (г. Новокузнецк, 2011г.);
Выставка “Art Exhibition” (г. Новокузнецк, 2011г.);
Галерея “Номер Один” (г. Новосибирск, 2011г.);
Выставка “Djem Exhibition” (г. Новосибирск, 2011г.);
Персональная выставка в магазине “Look & Feel” (г. Новосибирск, 2012г.);
Джаз-клуб “Геликон” (г. Новокузнецк, 2012г.);
Выставка “Art Exhibition” в галерее “Arteroom” (г. Новокузнецк, 2012г.);
Выставка анималистики “Живой взгляд” в галерее “Arteroom” (г. Новокузнецк, 2012г.) и другие.
Публикации и репортажи:
Газета “Кузнецкий мост” (2010г. и 2011г.);
Сайт “Portal NK” (2011г.);
Газета “Новокузнецк” (2011г.);
Канал “Ново ТВ” (2011г. и 2012г.);
Газета “Аргументы и факты” (2012г.);
Канал “Мой город” (2011г. и 2012г.);
Канал “10 канал” (2012г.);
Канал “ТВН” (2012г.) и другие.
